Блогеры показывают готовый монтаж от ИИ и молчат о правках. Здесь наоборот: три ролика, собранные с Claude, и по каждому время, число кругов правок и то, что пришлось исправлять руками. Сам ролик я тоже смонтировал с Claude, примерно на 80%. Остальные 20% остаются за человеком: ошибки видит глаз, а не модель.
Подписка Claude (на 30.09.2026 я работаю на Max за 100 долларов в месяц, основная модель Opus 5.5), DaVinci Resolve Studio и Node.js для HyperFrames. Платная Studio на 30.09.2026 стоит 295 долларов один раз, без подписки. В бесплатной версии нет MCP, а Python-скрипты из неё с сентября убрали.
Что из монтажа можно отдать ИИ
Монтажёр режет запись по расшифровке, понимает, что в кадре, собирает таймлайн, добавляет графику, звук и цвет. Claude закрывает линейную часть: нарезку, сборку, поиск кадров, титры, анимации. Цвет остаётся за человеком. Это стало возможным, потому что программы открылись для моделей через MCP и консольные команды, а Opus 5.5 держит контекст: ролик целиком помещается в один чат.
Три принципа, которые я проверил на практике:
- Не заставляйте Claude кликать по Premiere или CapCut мышкой. Это медленно и постоянно ломается. Дайте ему инструменты, которые он вызывает кодом.
- Claude и ChatGPT смотрят видео по кадрам и расшифровке. Gemini учили на видео, поэтому она понимает его по-настоящему. Я иногда отправляю ролик на распознавание Gemini через Antigravity, но в этом ролике Claude справился сам.
- Для русской речи берите расшифровку по словам. У Сбера есть открытая модель GigaAM, она точнее Whisper: на моём дубле попала в 97% резов монтажёра, Whisper в 87%.
Говорите с паузами в 1–2 секунды и повторяйте фразу целиком, если ошиблись. По паузам модель понимает, где вы закончили, где ошиблись и где начали заново.
DaVinci Resolve Studio и MCP
MCP это переходник между ИИ и программой. В DaVinci Resolve Studio он есть с сентября: в меню File открывается настройка ИИ-ассистентов, Resolve сам находит на компьютере Codex и Antigravity и прописывается в них. В приложении Claude остаётся нажать «Установить». Я работаю в приложении Claude во вкладке Code. После подключения Claude видит проект, файлы и таймлайн.
Инструментов у MCP немного: запустить Resolve, выполнить скрипт на его Python API, найти функцию в документации, сделать LUT-фильтры. Через скрипты Claude создаёт проекты и таймлайны, импортирует файлы, раскладывает клипы по дорожкам с точностью до кадра, ставит маркеры, делает субтитры из звука, масштабирует кадр, выравнивает громкость и запускает рендер. Не умеет смотреть видео глазами (вместо этого рендерит кусок и проверяет кадры), красиво оформлять встроенные субтитры и менять длину титров. Титры поэтому делают отдельной анимацией. Premiere и Final Cut я тоже пробовал, у меня там получилось хуже.
Кейс 1. Ролик без камеры
В ролике нет ни одного моего кадра: Claude нашёл бесплатные стоки по теме, написал текст, озвучку я сгенерировал в ElevenLabs через агрегатор.
Claude сам сделал резы по словам, выровнял голос по громкости и завёл музыку под голос. Встроенные субтитры DaVinci ставятся одной командой, но на светлой витрине фраза рвалась посередине и терялась. Тот же текст в ночном курсиве, где слово загорается как фонарь, Claude оформил за 5 минут. Пять ошибок поймал живой глаз: тёмные кадры, поезд дважды, улица дважды, один и тот же город сверху три раза и витрина почти втрое ярче соседних кадров.
Какая модель нужна и сколько уходит лимитов
Нарезка, склейка, поиск материалов и раскадровка не требуют топовой модели. Хорошие анимации делает только топовая. Один ролик помещается в один чат и забирает на 30.09.2026 около 5% недельных лимитов, в самом дорогом случае до 10% с большим числом правок, на Opus. Если гонять субагентов на Sonnet, будет ещё дешевле.
Как я делаю анимации
В приложении Claude, во вкладке Code, подключается HyperFrames: это навык, который учит Claude собирать видео из обычных веб-страниц и рендерить его. Ставится одной командой, программировать не нужно.
npx skills add heygen-com/hyperframes
Задачу пишите обычным текстом: что на экране, под какие слова, сколько секунд. Анимация подгоняется под ваш текст, а не текст под анимацию. Есть и коннектор HyperFrames прямо в чате Claude, ставить ничего не нужно, но рендер идёт в облаке HeyGen. Я рендерю локально: все файлы под рукой. Внутри обычные HTML, CSS и JS, поэтому правится даже руками. Я пробовал Remotion, Claude Design и HyperFrames, и моя связка сейчас Claude Design плюс HyperFrames, по моей оценке самый дешёвый способ.
Дайте самую сильную модель, референс, описание и, в идеале, дизайн-систему: тогда все анимации в одном стиле. Просите запускать субагентов на перепроверку: они найдут косяки до того, как результат попадёт к вам. Складывайте готовое в банк: папку, где каждая анимация это отдельная веб-страница. Claude знает банк и сам подбирает анимации под новые фразы.
Если анимация идёт поверх видео, рендерите её в формат с прозрачностью, ProRes 4444. В MP4 прозрачности нет, фон будет чёрным.
Кейс 2. Повторяем чужую анимацию
Я взял 14-секундную демо-анимацию интерфейса: автор выложил видео и свой промпт. Повторил в два захода.
Вывод: простая модель и одно видео дают заготовку, топовая модель и объяснённая техника дают почти оригинал за то же время. Копировать один в один смысла нет: берите идею и переносите на свою дизайн-систему. Для повтора чужой анимации приложите видео-образец и вставьте промпт, строку с состояниями замените на свои.
Собери моушн-ролик 14 секунд, 1080×1080, 60 fps, петлёй (последний кадр = первый). Референс: видео во вложении: разбери его покадрово и повтори ритм и превращения. Техника, строго: (1) Один HTML-файл. Всё, что видно, считается в функции seek(t) из времени t. Никаких CSS-transition, setTimeout и состояния между кадрами. (2) Движение: пружины замкнутой формулой (переходная характеристика с жёсткостью и демпфированием). Если цель меняется несколько раз, то сумма пружин, по одной на каждую смену. Крупные объекты без перелёта. (3) Один элемент без склеек перетекает через все состояния: [перечисли состояния из референса]. (4) Курсор тоже сумма пружин, его цель в момент t берётся из геометрии элемента в тот же t. Клик: курсор коротко сжимается, элемент отжимается. (5) Камера масштабирует мир отдельной, более медленной пружиной: каждое состояние занимает около 60-75% ширины кадра. (6) Сетка 120 BPM: на каждую долю событие. Сначала составь таблицу долей. (7) Рендер Playwright на 240 fps, потом ffmpeg tmix=frames=4 → 60 fps. Проверка до сдачи: отрендери по кадру на каждую долю и на полудоли, посмотри глазами, исправь, повтори. Сдай финал, сравнение «оригинал | копия» и отчёт: время, круги правок, что хуже оригинала.
Главное, что решило дело: каждый кадр считается от времени, поэтому его можно отрендерить и проверить отдельно; курсор привязан к настоящему положению кнопок; размытие честное, на кадр четыре подкадра. Если собираете свою анимацию с нуля, возьмите промпт ниже.
Сделай анимированную плашку для моего ролика в HyperFrames: 1920×1080, 25 fps, длина [N] секунд. Слова, под которые она идёт: «[фраза из сценария]». Что на экране: [одна форма и как она превращается по шагам]. Техника строго: всё, что видно, считается в одной функции render(t) от времени t, без CSS-transition и таймеров; движение на пружинах, крупные объекты без перелёта, мелкие с лёгким перелётом; одна форма перетекает из состояния в состояние, ничего не появляется и не исчезает отдельно; живая камера, кадр не стоит дольше 2 секунд; на фоне два мягких пятна света; вход элемента: размытие 12→0, прозрачность, сдвиг 16-46 px, текст держится не меньше 1,5 секунды; шрифт [название], минимум 22 px. Все тайминги держи массивом T в начале скрипта и подпиши, к какому слову привязан каждый. Фон прозрачный, выход MOV ProRes 4444 с альфой. Проверка до сдачи: сделай лист кадров, посмотри глазами обрезку текста, наложения, читаемость, исправь и проверь ещё раз, потом запусти субагента на независимую проверку. Тексты только из этого задания, цифры не выдумывай.
Кейс 3. Исторический ролик с нуля
Тема без готовых референсов: штурм Зимнего. Claude нашёл хронику и архивные фото, сгенерировал недостающие кадры и сделал шесть анимаций. Материал со сценарием и проверкой фактов собрал примерно за полчаса. Анимации заняли больше двух часов и семь кругов правок: шрифт, щелчок под каждую букву, надпись не по центру. Долго, но анимации делаются один раз, а смотрит их, скажем, 100 000 человек, и потом они переиспользуются из банка. Стиль в этом кейсе я не задавал, его можно задать или дать пример.
Заведите в папке проекта файл успешных и неуспешных решений: что сработало, какие компоненты готовы, что сломалось. Без него модель забывает всё между сессиями, и хороший результат приходится добывать заново. Я периодически прошу Claude разобрать прошлые сессии: какие правки я давал и почему, и предложить поправки к правилам. Их проверяю вручную.
Итог
Нарезку и сборку отдавать можно уже сейчас. Анимации только топовой модели. Финальные 20% за человеком, и всё собирается на понятном таймлайне, где вы сами можете поправить. Ценность не в программе, а в процессе, который вы настроили: ИИ ускоряет того, кто понимает, что хочет получить.
Главы ролика
11 глав, весь ролик 21 минута. Нажмите на главу, и ролик начнётся с неё- 0:00Что блогеры не показывают про монтаж с ИИменьше минуты
- 0:27Этот ролик смонтировал Opus 5.52 минуты
- 2:26Что из монтажа можно отдать ИИ2 минуты
- 4:48DaVinci Resolve Studio и MCP2 минуты
- 6:58Чего ИИ пока не умеетменьше минуты
- 7:48Кейс 1. Ролик без камеры2 минуты
- 9:58Какая модель нужна и сколько уходит лимитовменьше минуты
- 10:53Как я делаю анимации3 минуты
- 13:35Кейс 2. Повторяем чужую анимацию3 минуты
- 16:29Кейс 3. Исторический ролик с нуля3 минуты
- 19:27Так может ли ИИ монтировать1 минута
Не открывается плеер? Смотреть на YouTube
Не получается повторить? Спросите помощника в Telegram. Он знает все разборы и уроки и отвечает со ссылками.
Спросить помощникаНужно так же, но под вашу задачу? Внедряю ИИ в маркетинг и учу команды.
Работа со мной


